Il Tempo è l'Ingrediente Segreto
In un mondo ossessionato dalla produttività, io ho scelto di celebrare la lentezza.
Le mie creazioni non nascono da una catena di montaggio, ma da un rituale.
Un susseguirsi di gesti antichi, precisi e meditati, dove ogni minuto non è un costo da tagliare, ma un valore da aggiungere.
Questo non è solo il mio metodo di lavoro. È la mia filosofia.
Qui vi racconto perché il tempo è l'ingrediente più prezioso che uso.
Le Mani che Pensano
Il mio laboratorio è un luogo silenzioso.
I suoni che lo animano non sono quelli delle macchine, ma quelli del fare: il colpo secco di un martello, il fruscio della carta, il passaggio del filo nel cuoio.
Ogni opera nasce da questo ritmo.
Un ritmo che non può essere affrettato.
Ogni taglio, ogni foro, ogni cucitura è un gesto che richiede una presenza totale, una conversazione continua tra la mano e la materia.
Non è un processo efficiente.
È un processo umano.
È proprio in questa assenza di fretta che l'oggetto smette di essere un prodotto e inizia ad avere un'anima.
Una Cucitura Onesta
Esistono molti modi per rilegare un libro.
Molti sono veloci, nascosti da colle e copertine rigide.
Io ho scelto una delle tecniche più antiche e complesse: la legatura Copta.
Il motivo?
Prima di tutto, la sua funzionalità: permette al taccuino di aprirsi completamente a 180 gradi, offrendo una superficie piana su cui scrivere o disegnare senza ostacoli.
Ma c'è una ragione più profonda.
Questa cucitura lascia il dorso nudo, mostrando la sua struttura, il filo che lega le pagine.
Non nasconde nulla.
È una scelta di onestà, un modo per celebrare la bellezza della costruzione stessa, non solo del risultato finale.
È un dettaglio che racconta la solidità e l'integrità dell'opera.
L'Arte della Finitura
La vera anima di un'opera artigianale si rivela spesso nei dettagli che, a prima vista, potrebbero sembrare invisibili.
È nel tempo dedicato a lucidare i bordi del cuoio con la cera d'api, fino a renderli lisci e resistenti.
È nella scelta di creare personalmente le creme per la cura della pelle, con formule naturali che la nutrono davvero, invece di usare prodotti industriali.
È nella pazienza di attendere che una stampa in cianotipia si sviluppi lentamente sotto la luce, accettandone le imperfezioni uniche.
Questi gesti non aggiungono funzioni.
Aggiungono valore.
Trasformano un oggetto ben fatto in un compagno di viaggio fedele, destinato a durare e a raccontare una storia di attenzione e di amore per il proprio mestiere.
Ogni Gesto ha un Significato
Questi sono solo alcuni dei rituali che compongono il mio lavoro.
Ogni tecnica che uso ha una storia, un'origine, un perché.
Se vuoi approfondire questo viaggio nel "saper fare", ti invito a esplorare gli articoli del mio diario.